古天乐他们自然也很快是来了兴趣,古天乐用自己带着港腔口音的蹩脚普通话问道:“那功夫片为什么可以?”
“这就很好解释了,因为这是现实存在的啊,只是进行了一定的夸张,强化了功夫跟人体自身的强大,这是很容易就能理解的。
而且功夫电影有一个很大的特点,那就是这不是突然就会变得很强的,一般情况下主角出来就很厉害,至少也是有着非常不错的基础,不是突然一飞冲天,这样的设定很科学也很合理。”
古天乐跟董玮他们都很是认可地点了点头,这倒是事实,无论是黄飞鸿系列,还是现如今比较主流的一些都市动作电影,基本上都是遵循的开局就满级的原则。
虽然主角也会根据剧情的推动进行一些加强,但本身肯定是顶尖高手,一出场就属于是很强大的,只是在原本就很强大的基础上更进一步,很少会像武侠电影那样,从一个啥都不是的普通人,跳个崖捡到一本秘籍,或者突然吃下什么灵丹妙药,遇到老爷爷传功,然后就一飞冲天天下无敌。
同时本身就有执导过动作电影的董玮更是清楚那些电影的拍摄方式,本就是通过专业的团队设计的场景动作,是可以在现实中还原的,很多甚至都是真功夫,只能说不连贯,实战中使用的概率为零,没什么实战性,但这是真有不少人可以成功做到,附合科学逻辑的。
之前忽略了,董玮现在突然反应过来,河东狮吼虽然也有不少动作戏,但本身其实也是走的写实风,因为这个系列没有内功的设定,至少没有明着写内功神功秘籍这些。
轻功有一些,但更像是跑酷这样的飞檐走壁,不是直接飞上天在天上飘来飘去,而且也不能内劲外放,近乎全都是硬马桥拳拳到肉的写实风,与其说是武侠,不如说是功夫。
在董玮陷入思考的时候,李冰冰是突然坐了过来,向着叶羽敬酒道:“那什么样的功夫电影最有市场?”
“剧情简洁直白,强调逻辑性跟大场面的,故事性一定要弱,不要弄得太复杂太磨叽,也别搞的太深刻,打击感一定要强,有一种让人一口气看到底的畅快感。
例如主角是一个长期修炼武术搏击术的功夫爱好者,或者特别部门的武术教官,在一定圈子里很有名的搏击高手武道家,开篇就直接点名这是一个高手,非常的厉害,把“别惹我”直接印在他的额头上。
然后制造一个让他动怒发火不得不出手的理由!
例如可爱的宝贝妹妹在泰国或者东南亚旅游的时候,突然是被当地黑帮盯上,人间蒸发,得知消息的男主角非常的愤怒,是急忙杀到了自己妹妹失踪的地方,找寻自己妹妹的下落。
然后是先跟当地的地头蛇交手,可以通过人格魅力结识一些新朋友,然后一起合作找寻自己妹妹的下落,也可以是独行侠复仇者,赶尽杀绝,类似杀死比尔那样。
之后是一路横推,发现到了最终的大反派,这时候可以根据导演投资公司的个人风格进行一些类型设定,偏暗黑一点的是男主的妹妹受尽了折磨,不死也残,被彻底玩坏掉了,男主的怒火被彻底点燃,原地黑化,变成最可怕的复仇者,一个不留。
偏阳光童话一点的,妹妹本身没有受到太严重的伤害,男主角在历尽千辛万苦之后成功的救下了自己妹妹,或者在最后关头,有关部门登场,拍点官方的彩虹屁,降低过审难度。
第一部如果很受欢迎大获成功,那第二部就把主战场转移到欧洲那边,变成男主的女朋友出事,再下一部是男主的狗,或者老同学出事,反正就是这样换汤不换药的简单剧情,只要动作戏大场面弄得好,票房都不会太差。”
其他人什么反应武田惠子不确定,不过她是非常认同这种说法的,很多所谓的超级英雄电影,不都是这样的设定,这是典型的爆米花流水线作业。
虽然有些降智没特色,但正如叶羽说的那样,只要把大场面跟动作戏拍好,流畅度打击感突出的很好,这样的电影一般都不会存在太大的风险,一旦卖座,直接就能搞成系列电影长期饭票。
毕竟功夫片主要看的就是功夫,是动作戏,真要看剧情,看男主角女主角谈情说爱,选择太多了,何必非要花钱看这种电影?
所以那些把功夫电影动作电影的剧情设定的很复杂很烧脑的,绝大多数都扑街了,因为这完全就搞错了观众买票进场的初衷,别人就只是想要看打架,通过血腥暴力发泄自己心中的负面情绪,仅此而已。
李冰冰也觉得方文山这种论调看法很高明,是真的很懂,她就拍过不少,自己也看过自己出演跟其他同行出演的电影,不得不说还真是这样。
在不考虑装逼吹牛装深沉的时候,单纯是站在一个观众的角度,其实她本身也更喜欢那些看过就忘的无脑爽片,让自己丢掉烦恼愉快的渡过九十分钟,这样的电影就很不错了,谁会想要一天到晚都把自己活得很累,连看个电影都要各种动脑筋猜这猜哪?
“这样的电影能把男主角换成女性吗?例如姐姐给妹妹或者男朋友复仇?”
“当然可以,挺有想法的,不过得有真正能扛得住票房,能敲开市场的女性功夫明星出现才行,同时身材一定要辣,可以做出一些牺牲,也不一定非要卖肉,但要突出功夫女星的魅力跟特色,不能简单的换汤不换药,不然可没投资人敢这样冒险,这类型的电影想要拍好投资可不低。”